Katherine McLaughlin, Architectural Digest
Ünlü mimar 70 yıllık kariyeri boyunca, günümüzde hâlâ geçerliliğini koruyan yeni yaşam konseptleri ortaya koydu.
Frank Lloyd Wright’ın evleri, tek bir yaratıcı zihnin ürünü olmanın ötesinde; Amerikan mimarisinin büyük bir kısmı için bir şablon niteliğindedir. Mimar John Lautner, 1971 yılında AD dergisinde Wright’ın “o kadar çok fikirle katkıda bulundu ki, her birinde yepyeni bir mimari stil yaratabilecek detaylar var” diye yazarak bunu en iyi şekilde ifade etmişti. 1867 yılında Wisconsin’in Richland Center kentinde doğan Wright, 70 yıla yayılan kariyeri boyunca bin 100’den fazla proje tasarladı. Etkileyici bir şekilde, bunların sadece yarıya yakını hayata geçirilmiştir.
Ölümünden 60 yılı aşkın bir süre sonra Wright, Amerika’nın en ünlü mimarı olmaya devam ediyor. Bunun birçok nedeni var: O, alışılmışın dışında düşünen, zeki bir pazarlamacı, iyi ya da kötü skandallara yol açan ama en önemlisi eşsiz bir yetenekti. Frank Lloyd Wright Building Conservancy’nin koruma programları direktörü John Waters, AD’ye şöyle dedi: “Frank Lloyd Wright’ın bir evine her girdiğinizde sıkıştırma ve gevşetme kavramlarından bahsedilir, ancak bu tekniği kullanan pek çok mimar var. Wright sadece bunu olağanüstü derecede iyi yaptı.”
Ancak Wright aynı zamanda değişken bir kişiliğe sahipti: çalışmalarını ve yaklaşımını sürekli yeniden tasarlıyor, yeniden keşfediyor ve yeniden değerlendiriyordu. Waters, “Projelerine bir bütün olarak baktığınızda, hepsinin tek bir kişi tarafından yapılmış olması şaşırtıcıdır” diye ekliyor. Bu sürekli evrim, onu dinamik bir figür haline getirdi; kendi alanının ön saflarında yer alan biri oldu. Teknolojik gelişmeleri, yeni malzemeleri ve değişen toplumu benimsedi; dünyayı geleceğe taşırken, günümüzle de uyumlu bir mimari yarattı.
Guggenheim, Johnson Wax Genel Merkezi ve Marin County Civic Center gibi birçok anıtsal kamu binası tasarladı. Ancak Wright’ın etkisini anlamanın en iyi yolu, konut projelerine bakmaktır. Bu işler, onun kariyerine büyük ölçüde başlangıç yaptığı işler olmakla kalmadı, aynı zamanda kişisel hareketlerinin ve dönemlerinin bir yol haritası niteliğindedir. Aşağıda, Amerikan mimarisini yeniden tanımlayan 20 Frank Lloyd Wright evini keşfedin.
İlk yıllar ve ‘kaçak’ evler
1887’de, 20 yaşındaki Wright, kendisi gibi bir dönüşümün eşiğinde olan Chicago’ya geldi. Sadece altı yıl önce, Büyük Chicago Yangını metropolün üç km kareyi aşkın bir alanını yok etmişti ve büyük çaplı bir yeniden inşa süreci devam ediyordu. Wright, Madison Üniversitesi’nde inşaat mühendisliği okumuş ve mühendislik profesörü Allan Conover’ın asistanı olarak çalışmıştı, ancak mimar olmak için programı bitirmeden terk etmişti.
“Şehrin mimar rehberini elime aldım,” diye yazmıştı Wright otobiyografisinde. “Conover’ın ofisinde duyduğum isimleri ya da kulağa ilginç gelen isimleri seçtim.” Birkaç görüşmeden sonra Joseph Lyman Silsbee’nin yanında teknik ressam olarak işe alındı ve burada bir yıldan biraz az bir süre çalıştı. 1888’de Wright’a, o dönem Chicago’nun en prestijli firmaları arasında yer alan Adler & Sullivan’da bir iş teklifi geldi. “Şikago’da en önde gelen firmaydı. Radikaldi; bağımsız çizgilerde güçlü bir şekilde ilerliyordu,” diye yazdı Wright firma hakkında. Otobiyografisinde diğer çizimcilerle yaşadığı tartışmalardan bahsetse de, Louis Sullivan’ın mentorluğunu yaptı ve sonunda onu baş çizimci pozisyonuna terfi ettirdi.
Ertesi yıl ilk eşi Catherine Tobin ile evlendi ve Sullivan, genç mimara bir aile evi tasarlaması ve inşa etmesi için para ödünç verdi. Ancak Wright, kendi ifadesine göre pahalı zevkleri nedeniyle düzenli olarak ek paraya ihtiyaç duyuyordu ve bu nedenle yan iş olarak serbest projeler almaya başladı. “Kaçak” evler olarak bilinen bu projeler, Wright’ın sözleşmesi kapsamında yasaktı. Kendi isteğiyle mi ayrıldığı yoksa kovulduğu mu belli değildir, ancak 1893’te Sullivan’ın firmasından ayrıldı.
Frank Lloyd Wright Home and Studio (1889), Oak Park, Illinois
Wright, akıl hocasının sağladığı maddi destekle 1889 yılında, ileride aile evi haline gelecek olan binanın inşasına başladı. Chicago’nun sakin mahallelerinden biri olan Oak Park’ta bulunan bu konut, başlangıçta ana yatak odası, çocuk odası ve çalışma odasından oluşan oldukça mütevazı bir yapıydı. Wright, evi daha sonra 1895 yılında genişletti ve 1898’de de konuta bir stüdyo kanadı ekleyerek yeniden genişletme çalışmalarına devam etti.
Dış cephe, zengin Doğu Kıyısı aileleri arasında popüler olan Shingle tarzı evlerden esinlenerek tasarlandı. Wright’ın kendine özgü bakış açısını belirlemesinden çok önce tasarlanmış olsa da, kariyeri boyunca geliştireceği motiflerin izleri burada da görülmektedir. Cepheyi süsleyen belirgin geometrik formlar — göze çarpan üçgen çatı ve dairesel veranda — şekil ve form hakkındaki erken dönem düşüncelerini yansıtmaktadır. İçeride, 1895’teki eklemenin bir parçası olan oyun odası özellikle dikkat çekicidir. Tünel tonozlu tavanı ve kurşunlu cam pencereli cumbaları, ferah ve ışık dolu bir oda yaratır. Nispeten dar bir alandan erişilebilen bu oda, Wright’ın sıkıştırma ve serbest bırakma tekniğinin erken bir örneğidir.
Bugün Frank Lloyd Wright Evi ve Stüdyosu bir ev müzesi olarak halka açık ve turlara ev sahipliği yapıyor. Wright ve Tobin 1909’da ayrıldı ve ev sonunda binayı altı birime bölen sahiplere satıldı. 1974’te Ulusal Tarihi Koruma Vakfı ve Frank Lloyd Wright Evi ve Stüdyosu Vakfı konutu satın aldı ve evi eski haline getirmek için kapsamlı bir yenileme çalışması başlattı.
The Parker House (1892), Oak Park, Illinois
Wright’ın Oak Park’taki kendi evi gibi, Parker House da konut tasarımında geometrik formların erken dönemdeki bir denemesi olup, büyük sekizgen bir kule ile tanımlanıyor. Bu yapı, mimarın “korsan” evlerinden biriydi ve o dönemde popüler olan Queen Anne Viktorya tarzına en çok benzeyen evlerden biridir. Bununla birlikte, açıkça Wright’a ait olduğu belli olan unsurlar da bulunmaktadır. Genel olarak, diğer Queen Anne tarzı evlere göre daha yuvarlak formlara sahiptir, ancak Sullivan’ın “geometrik sadeleştirme” konusundaki fikirleri cephede açıkça görülmektedir.
Evi eşi Katie Sweet ile birlikte sahibi olan Glenn Burr, daha önce AD’ye Frank Lloyd Wright’ın evinde yaşamakla ilgili olarak şunları söylemişti: “Wright’ın varlığından kaçış yok. “Onun eserlerinden öğrenecek çok şey var ve siz de bu sürecin en başını görüp deneyimleyebiliyorsunuz.” Sekizgen kuledeki pencere sırası özellikle Wright tarzını yansıtıyor. Burr, “Saat 20:00’de karanlık daha yeni çökmeye başlıyor ve kuzeybatıda muhteşem gün batımları oluyor; kendinizi bu manzaraya kaptırıyorsunuz,” dedi.
Prairie tarzı evler
Adler & Sullivan’dan ayrıldıktan sonra Wright kendi ofisini kurdu ve Chicago çevresinde daha fazla iş almaya başladı. Frank Lloyd Wright Building Conservancy direktörü Waters, “Bu, onun için büyük bir deneme dönemiydi,” diyor. “Farklı tarzlar ve fikirler deniyordu ve aynı zamanda, bir dereceye kadar, ilk müşterilerinin isteklerine de bağlı kalıyordu.”
İşte bu dönemde Wright ve bir grup genç, ilerici mimar, daha sonra “Prairie stili” olarak anılacak olan mimari akımı geliştirmeye başladı. Marion Mahony, Dwight Perkins, George Grant Elmslie ve Walter Burley Griffin gibi vizyoner isimlerin de aralarında bulunduğu bu tasarımcıların hepsi Louis Sullivan’dan ilham almıştı. Bu estetiğin büyük bir kısmı, Orta Batı’daki çayırların zarif genişliğini yansıtmayı amaçlayan, uzun ve yatay çizgilere sahip evlerle şekillendi. Wright, bu akımın en tanınmış temsilcisi olmaya devam etse de, tek temsilci değildi.
Bu dönemde Viktorya mimarisi popülerdi ve Prairie tarzı evler buna kıyasla çok daha sadeydi. Waters, bu evlerin genellikle “genel tasarımdaki yatay vurgu, geniş çıkıntılı saçaklara sahip alçak eğimli çatılar ve şerit halinde gruplandırılmış pencereler” ile ayırt edilebildiğini söylüyor. Genellikle bu evlerin bodrum katı yoktur ve ana odalar ikinci katta, hizmet odaları ise birinci katta yer alır. Ancak bu her zaman böyle değildir. Waters, “Wright’ın sonraki dönemlerindeki çalışmalarına kıyasla daha fazla süsleme vardır; ancak bu süslemeler sanat camı, ahşap kaplamalar ve bazen heykellerden oluşur” diye ekliyor. “Dış mekanla bağlantı genellikle çevreye uzanan açık teraslar veya kapalı verandalarla sağlanır.”
Winslow House (1893), River Forest, Illinois
Winslow Evi, Wright’ın bağımsız bir mimar olarak aldığı ilk büyük işti ve henüz 26 yaşındayken tasarlandı. 1936’nın ilerleyen aylarında, bu evi “ilk Prairie evi” olarak tanımladı. Hafif eğimli çatı, sarkan saçaklar ve simetrik cephe, Wright’ın Prairie stilinin gelişimine işaret ediyordu. Dış cephe üç yatay bölüme ayrılmıştı: biri taştan, diğeri tuğladan ve sonuncusu da terrakotta frizden oluşuyordu.
Evin ilk sahibi William Winslow, dekoratif demir işleri üretiyordu ve Adler & Sullivan’da çalışırken Wright ile tanışmıştı. Ev, kapsamlı bir yenileme çalışmasının ardından 2024 yılının sonlarında satıldı.
Warren Hickox House (1900), Kankakee, Illinois
Illinois’li Laura ve Warren Hickox çifti tarafından yaptırılan bu erken dönem Prairie tarzı ev, Kankakee’de yer almaktadır. Ev, Warren’ın kız kardeşi Anna ve eşi B. Harley Bradley için inşa edilen bir başka Wright tasarımı olan Bradley Evi’nin hemen yanında bulunmaktadır. “1900 civarında, Frank Lloyd Wright Hickox Evi’ni tasarladığında, denemeler yapıyor ve sınırları zorluyordu,” diyor @properties Christie’s International Real Estate’te emlak komisyoncusu olan ve bu yılın başlarında evin satışında temsilci olarak görev yapan Victoria Krause Schutte. “Süslü, bölmeli Viktorya tarzından uzaklaşıyor ve kısa süre sonra onun imzası haline gelecek olan Prairie dönemini şekillendirmeye başlıyordu.”
Hala Viktorya dönemine ait izler görülse de, alçak çatı çizgisi, sarkan saçaklar ve sanat camındaki yatay desenlerde belirgin bir Prairie perspektifi göze çarpıyor. Krause Schutte’ye göre şömine, evin en dikkat çekici unsurlarından biri. Birinci katta yer alan şömine, açık planın merkezini oluşturuyor ve evin kalbi olması amaçlanmış. “Wright, insanların nasıl yaşadığını, nasıl etkileşim kurduğunu çoktan düşünmeye başlamıştı ve bağlantıyı ve akışı destekleyecek şekilde mekanı tasarladı,” diyor. “Bu erken dönem fikirleri, daha sonra en ikonik eserlerinden bazılarını şekillendirecekti; ancak tüm bunların tohumlarını burada görebilirsiniz.”
Ayrıca, Warren Hickox Evi’nin Wright’ın bu detayı uyguladığı ilk evlerden biri olması nedeniyle, evin sanat camlarına da dikkat çekiyor. Bu camlar sadece estetik bir unsur olmakla kalmıyor, aynı zamanda evin ışığını ve atmosferini de şekillendiriyor. “Kurşunlu sanat camı pencereler, ışığı neredeyse sihirli bir şekilde süzüyor; ışık her zaman değişiyor, her zaman dinamik,” diye açıklıyor. “Hickox, Wright’ın daha sonraki başyapıtları kadar ilgi görmeyebilir, ancak bu ev gerçek bir mücevher ve Wright’ın eserleri arasında çok öne çıkan bir yapı. Bu ev, Wright’ın kariyerindeki heyecan verici bir dönüm noktasını yansıtıyor; bu dönemde Wright, eski geleneklerden uzaklaşmaya devam ederek yepyeni bir mimari dil icat etti.”
Willits House (1901), Highland Park, Illinois
“1900 yılı bir dönüm noktasıydı,” diyor Waters. “Prairie tarzının olgun hali tam da bu dönemde ortaya çıktı.” Belki de bunu Willits Evi kadar iyi yansıtan başka bir örnek yoktur. O zamana kadar Wright’ın eserlerinin çoğu şehir içindeki arsalar üzerine inşa edilmişti; Willits arsası ise genç mimara, daha sonra adıyla anılacağı yatay çizgiyi tam anlamıyla ifade edebileceği bir alan sağladı.
Konut, Wright’ın 1901 tarihli Ladies Home Journal dergisinde “A Home in a Prairie Town” başlığıyla yazdığı bir makaleye benziyor. Tasarım hakkında yazarken, Wright, evin “prairie’nin etkisini yansıttığını [ve] araziyle sağlam ve geniş bir bağ kurduğunu” belirtmişti. Evin merkezinde bir tuğla şömine yer alıyor ve bu şömineden dört kanat haç şeklinde uzanıyor.
Martin House (1903), Buffalo, New York
Altı yapıdan oluşan ve yaklaşık 30.000 fit kare alana yayılan Martin House malikanesi, Wright’ın en büyük konutlarından biridir ve “Wright’ın Çayır döneminin zirvesindeki mimarisinin en iyi örneği”dir, diyor Frank Lloyd Wright’ın Martin House’unun CEO’su Jessie Fisher. “Düşük profili, haç şeklindeki planı, mekansal açıklığı, belirgin yataylığı ve etkileyici ayak ve konsol konstrüksiyonu ile karakterizedir.”
1903 ile 1905 yılları arasında inşa edilen bu ev, New York’un Buffalo kentinde bulunan posta siparişi şirketi Larkin Company’nin yöneticisi Darwin D. Martin tarafından yaptırılmıştır. Martin, Larkin’in idari merkezini tasarlayacak bir mimar bulmakla görevlendirilmişti ve aynı zamanda büyüyen ailesi için bir ev inşa edecek birini işe almakla da ilgileniyordu. Kardeşi ona Wright’ı tavsiye etti ve iş adamı her iki proje için de Wright’a sipariş verdi.
“Martin Evi, Wright’a fikirlerini denemek için eşsiz bir özgürlük ve alan sağladı. Chicago’daki önceki çalışmalarından farklı olarak, Wright, Martin ailesinin evi için arsayı bizzat seçebildi,” diyor Fisher. “Tarihi Parkside mahallesinde bulunan bir buçuk dönümlük araziyi kullanma imkânına sahip olan Wright, Prairie ev tarzının kompozisyonel olanaklarını tam anlamıyla keşfedebildi.”
Yaklaşık 15 bin fit karelik ana konutun yanı sıra, kampüste Barton Evi (başka bir Wright konutu), bir sergi salonu, pergola, araba garajı ve bahçıvan kulübesi de bulunuyor. “Wright evi tasarlarken çevredeki Queen Anne ve Tudor tarzı evlerin hepsi buradaydı, bu da sonucu daha da ikonoklastik ve etkileyici hale getiriyor,” diye ekliyor Fisher. “Kendi Amerikan mimari tarzını yaratıyordu.”
Robie House (1908), Chicago, Illinois
Günümüzde Robie Evi, Ulusal Tarihi Anıt statüsündedir ve bunun başlıca nedeni, Wright’ın bu evi kişisel olarak savunmuş olmasıdır. Hem 1941’de hem de 1957’de ev yıkılma tehlikesiyle karşı karşıya kalmış ve her iki durumda da mimar, evi kurtarmak için kampanya yürütmüştür. Wright, bu evi “Amerikan mimarisinin mihenk taşı” olarak nitelendirmiş ve ev, onun en sevdiği eserlerinden biri olarak kalmıştır. Ancak bu evin değerini fark eden sadece Wright değildi: 1991 yılında, Amerikan Mimarlar Enstitüsü bu evi 20. yüzyılın en önemli 10 yapısından biri olarak seçti.
Bu ev, imalat sektöründe yönetici olan Frederick C. Robie tarafından yaptırıldı. Ancak, borçlarını ödemek için mülkü satmak zorunda kaldığı için, o ve ailesi burada sadece 14 ay yaşadı. Frank Lloyd Wright Koruma Derneği, bu evi “Wright’ın tüm Prairie evleri arasında en yenilikçi ve ileri görüşlü olanı” olarak nitelendiriyor ve “şeffaflık ile kapalı alan arasında dinamik bir denge kurarak, iç mekan ile dışardaki doğa dünyası arasındaki sınırları bulanıklaştırıyor” diye ekliyor.
Robie ailesinden sonra iki başka aile bu konutta yaşadı ve daha sonra bir dizi işletme için derslik, yurt, yemekhane ve ofis olarak kullanıldı. Bugün, Chicago Üniversitesi bu evin sahibidir ve ev ziyaret edilebilir durumdadır.
Taliesin (1911), Spring Green, Wisconsin
Wright gibi, Taliesin de sürekli bir dönüşümün ürünüydü. Wright, burayı 1911 yılında kişisel bir skandalın ardından tasarladı; iki yıl önce, komşusu ve bir müşterisinin eşi olan Mamah Borthwick Chenney ile yaşadığı ilişki kamuoyuna sızdıktan sonra Avrupa’ya kaçmıştı. Chicago sosyetesinden fiilen dışlanan Wright, memleketindeki tepelere yöneldi ve kendisi ile Borthwick Chenney için bir sığınak ve yeni bir atölye inşa etti.
Taliesin Preservation’ın iletişim koordinatörü Elizabeth Maske, AD’ye “Taliesin inşa edildiğinde, Wright uzun süredir katı Viktorya dönemi düzeninden uzaklaşmış, manzara ile bütünleşen açık plan iç mekanlar hedefliyordu” diyor. Konut, çevredeki yamaçlara inşa edilmiş olup, yakındaki bir taş ocağından çıkarılan kireçtaşı ve Wisconsin Nehri’nden alınan kum gibi yerel malzemelerden yapılmıştır. Maske, “Güçlü yatay çizgileri, alçak çatısı, açık kat planı ve iç mekanı manzarayla birleştiren pencere şeritleriyle Prairie stilini örneklemektedir,” diye ekliyor.
Ancak Taliesin hiçbir zaman yerinde saymadı. Arazide çıkan yangınların ardından iki kez yeniden inşa edildi: ilki 1914’te, ikincisi ise 1925’te. Mimar burayı kişisel laboratuvarı olarak da kullandı ve fikirlerini müşterilerinin evlerine uygulamadan önce bu arazide denerdi. Taliesin Preservation program direktörü Caroline Hamblen, “Wright’ın kariyeri, İç Savaş’ın sonundan uzay keşiflerinin başlangıcına kadar 70 yılı aşkın bir süreyi kapsadı” diyor. “1911 ile 1959 yılları arasında birçok yeni icat, teknik ve malzeme geliştirildi ve bunların izleri Taliesin’e kadar uzanıyor.” Bu sürekli evrim, Wright’ın zamanla değişmesi gerektiğine inandığı organik mimari hakkındaki fikirlerini özetliyor.
Amerikan sistemli evler
1911’den itibaren Wright, uygun fiyatlı olması amaçlanan ve prefabrik konutların ilk örneklerinden biri olan “Amerikan Sistemli Evler”i geliştirmeye başladı. Wright, bu evlerin üretimini ve dağıtımını üstlenen Arthur L. Richards ile ortaklık kurdu; ancak bu evler piyasada sadece 14 ay boyunca satıldı. İkili, iş ilişkilerini 1917’de sonlandırdı ve bu konutlardan sadece yaklaşık 20 tanesi inşa edildi.
Burnham Block (1914–1915), Milwaukee, Wisconsin
Richards, 1915 ile 1916 yılları arasında Milwaukee’deki Burnham Caddesi’nde bir tanıtım mahallesi kapsamında altı adet Amerikan Sistem Yapımı ev inşa etti. Günümüzde Burnham Blok olarak bilinen bu yapı topluluğu, dört adet 7A model dubleks, bir adet B1 model bungalov ve bir adet C3 model bungalovdan oluşmaktadır. Bugün, kar amacı gütmeyen Frank Lloyd Wright’s Burnham Block kuruluşu, bu evlerden ikisinde düzenli turlar düzenlemektedir.
Prairie sonrası Kaliforniya evleri
Taliesin, Wright’ın en büyük mesleki başarılarının gerçekleştiği yerdi, ancak aynı zamanda derin bir kişisel trajedinin de yaşandığı bir yerdi. 1914 yılında, mülkte çalışan Julian Carlton evi ateşe verdi ve Borthwick Cheney, çocukları ve dört kişiyi öldürdü. O sırada Wright, Chicago’daki Midway Gardens’daki çalışmaları denetlemek için uzaktaydı. Mimar, Borthwick Cheney’in anısına evini yeniden inşa etti, ardından Japonya, Kaliforniya ve başka yerlerdeki işleri kabul ederek evi neredeyse on yıl boyunca terk etti.
“Kaliforniya’ya geldiğinde, kendini yeniden yaratabileceğini düşündüğü yerin burası olduğunu sanıyorum,” diyor Waters. “Ama bu pek gerçekleşmedi.” Ancak bu süre zarfında, Los Angeles’ta bir dizi anıtsal proje tasarladı ve bunların çoğu bir dizi ayrı beton bloktan oluşuyordu. Tekstil blok sistemi olarak bilinen bu prefabrik parçalar, hem yapısal hem de dekoratif unsurlar olarak işlev görüyordu ve tek parça monolitik bir yapıya kıyasla daha dinamik bir tasarım yaratıyordu. “Bloklar şantiyede üretilebiliyordu ve Wright bunun inşaat maliyetlerini düşürebileceğini düşünüyordu,” diye ekliyor Waters.
Ayrıca, 1915 yılında San Diego’da düzenlenen Panama-Kaliforniya Fuarı’nın da bu tasarımda ilham kaynağı olabileceğine dair kanıtlar bulunmaktadır. Etkinlik, Panama Kanalı’nın açılışını kutlamak amacıyla düzenlenmişti ve sergi, İspanyol kolonyal canlanma tarzındaki binaların yanı sıra Maya ve Aztek binalarının fotoğraflarını da sergiliyordu. Bu Kaliforniya evleri, Wright’ın 1922 ile 1934 yılları arasında üstlendiği çok az sayıdaki işten biriydi; bunun nedeni kısmen Taliesin cinayetleri ve evlilik dışı ilişkisi nedeniyle azalan şöhreti, kısmen de Büyük Buhran’dı.
Hollyhock House (1919), Los Angeles, California
Petrol mirasçısı Aline Barnsdall’ın siparişi üzerine inşa edilen Hollyhock House, Wright’ın Los Angeles’taki ilk projesiydi. Hollyhock House’un direktörü ve küratörü Abbey Chamberlain Brach, “Wright, Barnsdall ile ilk kez 1915 civarında Chicago bölgesinde tanıştı” diyor. “Barnsdall, bir tiyatro inşa etmek için ona başvurdu, ancak henüz bir arsa satın almamıştı. 1918’de Hollywood’un doğu ucunda 36 dönümlük bir tepe arsası satın aldı ve projenin kapsamı büyük ölçüde genişledi.”
Günümüzde UNESCO Dünya Mirası Listesi’nde yer alan Barnsdall, avangart tiyatro oyunları sahnelemek için bir tiyatro, sanatçı stüdyoları, dükkanlar, bir sinema yönetmeni evi, “Actor’s Abode” adlı bir yapı, kendisi için bir ev ve iki misafir evi içeren bir kompleks istiyordu. Ancak ana ev ve misafir evlerinin inşaatı bütçeyi önemli ölçüde aştığı için bu fikirlerin çoğu hiçbir zaman hayata geçirilemedi. “Barnsdall, bu yapılar 1921’de tamamlandıktan sonra büyük ölçüde projeden çekildi,” diyor Chamberlain Brach.
Wright, ev sahibinin evi için Barnsdall’ın en sevdiği çiçekler olan gülhatmi motiflerinden esinlenerek bir dizi motif ekledi. Tasarımı, belirli bir formdan ziyade romantik bir nitelik taşıyan bir eseri ifade eden bir müzik teriminden esinlenerek “California Romanza” olarak tanımladı.
Chamberlain Brach, “Burada Wright’ın Kaliforniya vizyonunun izlerini bolca görebilirsiniz,” diye ekliyor. “Proje, Kaliforniya’nın doğal güzelliğini ve hem Wright hem de Barnsdall’ın bu eyalete geldiklerinde aradıkları yaratıcı özgürlüğü yansıtıyor.” Tekstil blok sisteminden önce inşa edilen ev, Wright’ın Maya, Aztek, Japon ve Mısır mimarisinden duyduğu artan ilgiyi ve bu mimarilerin üzerindeki etkisini gösteriyor. “Wright, çalışmalarına dış etkilerin olduğunu hiçbir zaman kabul etmedi, ancak bu referansların varlığı yadsınamaz.”
LA Times’a verdiği röportajda, Hollyhock’un emekli küratörü Jeffrey Herr, bu evi Wright’ın “Prairie tarzı sonrası döneminin” ilk örneği olarak tanımladı. Chamberlain Brach’a göre ise bu konut, Wright’ın bir sonraki adımının nasıl olabileceğini düşünürken yaşadığı bir deneme sürecini yansıtıyor. “Bu ev, onun Prairie stilinden çok farklı; bence Wright, Kaliforniya’da yaşamın nasıl olması gerektiğini bulmaya çalışıyordu. Bu ev, Wright’ın çok fazla iş almadığı, ancak bir sonraki adımının ne olacağı konusunda denemeler yaptığı, yaratıcı özgürlüğün hakim olduğu bir dönemi yansıtıyor.”
Ennis House (1923), Los Feliz, California
Ennis House, yalnızca mimari çevrelerde değil, sinema dünyasında da özel bir prestije sahiptir. Aslında bu ev, 1924’teki yapımından bu yana 80’den fazla filmde yer almıştır. (Ancak filmlerde yer alan tek Wright binası bu değildir.) “Los Angeles’ın tepelerinde en tanınmış evlerden biridir,” dedi evin satış temsilcisi Rayni Williams, mülkün satışa çıktığı 2019 yılında AD dergisinin video turunda.
1923 yılında tasarlanan konut, Charles ve Mabel Ennis tarafından yaptırılmıştır. 27 bin’den fazla bloktan inşa edilen bu yapı, Wright’ın Kaliforniya’daki tekstil blok evleri arasında dördüncü ve en büyüğüdür. Frank Lloyd Wright Vakfı’na göre, “Ennis Evi, bir Wright konutu için alışılmadık derecede anıtsal ve dikey bir yapıdır, ancak mimar 1924’te bu evi tamamladığında, onu hemen en sevdiği ev olarak gördü.” Wright, her bir tekstil blok evinde bloklar için benzersiz bir motif yarattı. Ennis Evi’ndeki soyut tasarım bir G harfine benziyor gibi görünüyor; Frank Lloyd Wright Vakfı, bunun Charles Ennis’in üyesi olduğu bir Masonik tarikatın sembolü olabileceğini öne sürüyor.
Bu konut, camların köşede birleşerek neredeyse görünmez bir ek yeri oluşturduğu köşe pencerelerini içeren Wright’ın ilk eserlerinden biriydi. Williams, “Bunu bugün yapmak çok zor; o halde 1920’lerde ne kadar zor olduğunu tahmin edebilirsiniz,” dedi.
1980 yılında, evin sekizinci sahibi Augustus O. Brown, konutu “Kültürel Mirasın Korunması Vakfı” (Trust for Preservation of Cultural Heritage) adıyla bilinen ve daha sonra Ennis House Vakfı olarak yeniden adlandırılan bir sivil toplum kuruluşuna bağışladı. Ev, vakfın mülkiyetindeyken bir çekim mekanı olarak kullanıldı ve Buffy the Vampire Slayer, Mulholland Drive ve Rush Hour gibi film ve dizilerde yer aldı. Ennis House Foundation, 2011 yılında evi Ron Burkle’a 4,5 milyon dolara sattı. Los Angeles Times’a göre, 2019 yılında ev, esrar endüstrisi profesyonelleri Robert Rosenheck ve Cindy Capobianco ile bağlantılı bir LLC’ye satıldı.
Organik mimari
Wright, Architectural Record dergisinin 1914 tarihli bir sayısında “Organik mimari, varlığının koşullarıyla uyum içinde, içten dışa doğru gelişen bir mimaridir” diye açıklamıştı. Organik mimari fikirleri, hayatı boyunca birçok kez yeniden ele aldığı bir konseptti ve ilk kez 1908’de bahsedilmişti. Onun için bu, sadece doğa ile uyumlu mimari ile ilgili değildi — her ne kadar bu da bir parçası olsa da — aynı zamanda doğanın ilkelerinin yeniden yorumlanmasıydı. Organik tasarım, “‘tarzını’, belirli bir amaca hizmet etmek üzere bireysel olarak şekillendirildiği bütünlüğe borçlu olan, duyarlı ve rasyonel bir yapı” idi.
Açıkçası, organik mimariyi tanımlamak kolay bir iş değildir. Frank Lloyd Wright Vakfı’nın eski başkanı ve CEO’su Stuart Graff’ın bir blog yazısında belirttiği gibi, Wright’ın kendisi bile fikirlerini bir bütün halinde ortaya koymakta zorlanmıştı. Waters, “Wright, hayatı boyunca pek çok kez organik mimariyi farklı şekillerde tanımladı; hatta bazen kendi kendisiyle çelişti” diye ekliyor. Tanımlanması zor olsa da, Wright’ın organik mimarisinin doruk noktası olarak sık sık övülen bir dizi proje bulunmaktadır.
Fallingwater (1935), Mill Run, Pennsylvania
Pittsburgh’un yaklaşık bir saatlik mesafesinde bulunan Fallingwater, genellikle Wright’ın başyapıtı olarak kabul edilir. Western Pennsylvania Conservancy’nin başkan yardımcısı ve Fallingwater’ın müdürü Justin Gunther, “Bu yapı, Amerikan mimarisinin tüm zamanların en iyi eseri olarak nitelendirilmiştir ve şüphesiz şimdiye kadar inşa edilmiş en ünlü özel konutlardan biridir” diyor.
Ulusal Tarihi Anıt olarak ilan edilen bu yapı, modern mimarinin destekçileri ve bir mağazacılar zincirinin sahipleri olan Lillian ve Edgar J. Kaufmann Sr. için inşa edilmiştir. Bir şelalenin üzerine çıkıntı yapacak şekilde tasarlanan bu ev, Wisconsin eyaletinin Racine kentindeki Johnson Wax Binası ve Madison kentindeki Herbert Jacobs’un İlk Evi ile birlikte, mimarı yeniden gündeme getirerek kariyerini canlandıran yapılar arasında yer almaktadır.
“Fallingwater, 1938’de Time dergisinin kapağına çıktı,” diyor Waters. “Bu, ona büyük bir tanıtım sağladı.” Cesur tasarımıyla dikkat çeken bu yapı, bazı zorlukları da beraberinde getirdi. Kaufmann ailesi burada yaşarken binada su sızıntısı olduğu biliniyordu ve yaklaşık 90 yıl sonra, aynı sorunları gidermek için şu anda 7 milyon dolarlık bir onarım projesi yürütülüyor.
Kaufmann ailesi burayı 26 yıl boyunca hafta sonu evi olarak kullandı ve 1863’te Lillian ile Edgar Sr.’ın oğlu Edgar Kaufmann Jr., mülkü bir ev müzesi olarak işletilmesi amacıyla Western Pennsylvania Conservancy’ye bağışlayacağını duyurdu.
Gunther, “Fallingwater, Wright’ın mimari ile doğanın uyumlu birleşimi olarak tanımladığı organik mimari kavramını belki de diğer hiçbir eserden daha iyi yansıtıyor” diyor. “Bir yandan arazinin bir uzantısı gibi görünürken, diğer yandan ona çarpıcı bir kontrpuan oluşturan, doğal bir oluşum ve cesur bir başyapıt olan Fallingwater, eğimli araziyle dramatik bir etkileşim içinde, konsol formları kullanarak o dönemin teknoloji ve tasarım olanaklarını zorlayan dinamik bir üç boyutluluk yaratıyor.”
Taliesin West (1937), Scottsdale, Arizona
Wright’ın çırakları, ileride Taliesin West olacak olan alana vardıklarında arazi tamamen işlenmemiş durumdaydı. Frank Lloyd Wright Vakfı’nın Nord McClintock ailesi koruma ve koleksiyonlardan sorumlu başkan yardımcısı Fred Prozzillo, “Kendisi ve Taliesin Fellowship için Wisconsin’in sert kışlarından kaçmak isteyen Wright, 1928’de Arizona Biltmore’un inşası konusunda danışmanlık yapmak üzere birkaç ay geçirdiği Phoenix’in harika havasını hatırladı” diye açıklıyor. “1937 yılının Noel arifesinde, bir trene binip bir arsa seçmek üzere Güneş Vadisi’ne doğru yola çıktı.” İhtiyaçlarını karşılayan bir arsa bulduktan sonra Taliesin’e bir telgraf gönderdi. “[Çıraklarına] çöle gidip, mimari laboratuvarı ve kış kampı olacak Taliesin West’in inşaatına başlamalarını söyledi.”
Evin büyük bir kısmı, Wright’ın “çöl duvarcılığı” olarak adlandırdığı, yerel kayaların ahşap çerçevelere yerleştirilip çimento ve kumla birleştirilmesiyle oluşturulan yöntem kullanılarak, evi çevreleyen araziden elde edilen malzemelerle inşa edildi. “Bu inşaat tekniği, yapıyı bulunduğu yere gerçekten bağlar. Ardından, çöl ortamını kutlamak için, devasa duvarların üzerine kanvas çatılar yerleştirilerek büyük çadır benzeri pavyonlar oluşturuldu,” diyor Prozillo.
Ev ve atölye yıllar içinde genişledi ve sonunda Wright’ın özel yaşam alanları, çıraklar ve personel için konutlar, bir çizim atölyesi, üç tiyatro, bir imalathane ve yemekhanelerden oluşur hale geldi. “Wright’ın eşi, Taliesin West’in inşasının inşaattan çok kazı çalışmasına benzediğini, sanki kış için geçici çatılar kurarak kapalı bir alan yaratabilecekleri kalıntılar bulmuşlar gibi olduğunu söylemişti. Bu nedenle Taliesin West’in Wright’ın organik mimarinin en büyük örneği olduğuna inanıyorum,” diye ekliyor Prozillo.
Her kış, Wright ve çırakları, daha sıcak havada çalışmalarına devam etmek için Spring Green’den Scottsdale’e karavanla giderlerdi. Wright’ın ölümünden sonra mülk, kendisi ve üçüncü eşi Olgivanna’nın 1940’ta kurduğu Frank Lloyd Wright Vakfı’na bırakıldı. Bugün, mülk hala vakıf tarafından yönetiliyor ve vakfın merkezi de bu arazide bulunuyor. “Taliesin West, sadece kişisel bir evden daha fazlasıydı; mimari ve sanat gibi ortak bir amaç etrafında bir araya gelen bir topluluğun yuvasıydı,” diyor Prozillo. “Wright, insanların bir araya gelip çalışmak, öğrenmek, oynamak ve yaşamak için ihtiyaç duydukları her şeyi destekleyen bir bina yaratıyordu.”
Usonian evleri
Wright, yalnızca güzel binalar tasarlamakla ilgilenen bir mimar değildi; aynı zamanda toplumun ihtiyaçlarına cevap veren binalar tasarlamaya da önem veriyordu. Büyük Buhran’ın ardından, özellikle orta sınıf için uygun fiyatlı konutlar konusuyla yakından ilgilendi. Bu konutlar, Wright’ın “Bu Birleşik Devletler’e ait” anlamında kullandığı “Usonian evleri” adıyla anılmaya başlandı. Waters, “System-Built evleriyle başlayarak, Wright özellikle sıradan insanlar için güzel evlere ilgi duyuyordu” diye ekliyor.
Prairie konutlarına kıyasla, Usonian evlerinde genellikle daha az dekoratif unsur bulunur. Ayrıca genellikle daha küçüktürler, yaklaşık 1.200 fit kare büyüklüğündedirler. Waters, “Usonian evlerinde çok sayıda kıvrım görürsünüz” diye ekliyor. “Binalar birçok yerde dönüyor. Bu hem yapısal hem de tasarım nedenleriyle yapıldı ve Usonian evleri genellikle bu tür bir verimliliği sergiliyor.” Birçok Usonian evi bütçeyi aştı, bu yüzden her zaman umduğu gibi ucuz projeler olmadılar, ancak genel olarak önceki bazı işlerinden daha uygun fiyatlıydılar.
The Pope-Leighey House (1939), Alexandria, Virginia
Pope-Leighey Evi’ne doğru yürürken, birçok ziyaretçinin dikkatini ilk çeken şey evin büyüklüğüdür. Pope-Leighey Evi’nde halk programları ve rehberlikten sorumlu kıdemli yönetici Elizabeth Reese, “Bu ev, ziyaretçilerin Wright’ın eserlerini gezmeye alışık oldukları boyutlardan çok daha küçük” diyor. “Bu, Frank Lloyd Wright’ın eserlerinin çok daha küçük ve mütevazı bir örneği olup, orta sınıf Amerikan yaşamının temel Usonian ideallerini yansıtıyor,” diye ekliyor.
1939 yılında tasarlanan konut, Washington Evening Star gazetesinde düzeltmen olarak çalışan Loren Pope tarafından yaptırıldı. Pope, Wright’a kendisine bir ev tasarlamasını isteyen altı sayfalık bir mektup yazdı; Wright ise buna çok daha kısa bir şekilde yanıt verdi ve sadece şöyle dedi: “Elbette size bir ev yapmaya hazırım.” Pope, Wright’ın başka bir konutundan, Herbert Jacobs Evi’nden ilham almıştı ve bin 800 fitkarelik bir ev için 5 bin 500 dolarlık bir bütçe ayırmıştı (bugün yaklaşık 124 bin dolar). Sonunda evin maliyeti 7 bin – 8 bin dolar (bugün yaklaşık 158 bin – 181 bin dolar) arasında oldu ve bin 200 fit kare büyüklüğündeydi.
Reese, “Pope-Leighey’de, Wright’ın kariyerinin bu aşamasında tasarladığı evlerde insanların nasıl yaşamasını istediğini gerçekten hissedebilirsiniz,” diye ekliyor. “Örneğin, ana yatak odasında başlık olarak kullanılan bir kitaplık var; bu da okuma ve sosyal etkinliklerin, daha fazla doğal ışık alan ve tavanları daha yüksek olan oturma odasında gerçekleştirilmesi gerektiğini gösteriyor.” Evin diğer özellikleri arasında daha küçük bir ana yatak odası ve geniş bir çocuk yatak odası yer alıyor; bu da Wright’ın ikinci alanı merak, oyun ve eğitim için tasarladığını gösteriyor. Wright ayrıca evin genelinde sıkıştırma ve serbest bırakma tekniklerini kullandı; bu teknikler “insanları sosyal olmayan alanlarda sıkıştırır ve sosyal alanlara iter,” diye açıklıyor Reese. “Böylesine küçük bir evde bu çok etkili bir yöntem.”
Ev, Virginia’nın Falls Church kentinde inşa edildi ve 1947 yılına kadar Pope ailesi tarafından kullanıldı; bu tarihte Marjorie ve Robert Leighey’e satıldı. 1960 yılında Marjorie, evinin planlanan otoyol genişletme projesinin güzergâhında olduğu konusunda bir bildirim aldı. “Hemen harekete geçti ve evinin yıkılmasını önlemek için toplumu, yerel ve federal hükümet yetkililerini ve destekçileri harekete geçirdi,” diyor Reese. “Bunu yapmasının nedeni sadece kendisi değildi, bu evin korunmasının gelecek için ne anlama geleceğini öngörebilecek kadar ileri görüşlüydü.” Beş yıl sonra ev sökülerek, bir zamanlar George Washington’un Mount Vernon’unun bir parçası olan tarihi bir ev müzesi olan Woodlawn’un arazisine, Virginia’nın Alexandria kentine özenle taşındı. Reese, “Onun çalışmaları, ülkenin ilk federal koruma yasası olan 1966 tarihli Tarihi Koruma Yasası’na ilham kaynağı oldu,” diyor.
The Laurent House (1949), Rockford, Illinois
1948 yılında Phyllis Laurent, Loren Pope’un House Beautiful dergisinde yayınlanan ve Wright’ın ailesi için tasarladığı eve duyduğu sevgiyi anlatan bir makale okudu. Laurent House’un genel müdürü Mary Beth Peterson, “Bu makale onun ilgisini çok çekti ve bunu kocası Kenneth Laurent ile paylaştı” diye açıklıyor. Bundan sadece iki yıl önce Kenneth’e omuriliğinde bir tümör teşhisi konmuş ve bu durum onu belden aşağısı felçli bırakmıştı.
Ken, Wright’a bir mektup yazmaya karar verdi. “Kapıların genişliği, duşun ne kadar geniş olması gerektiği ve tekerlekli sandalyenin dönüş yarıçapı konusunda çok netti. Yürüyen bir insan kadar rahat bir şekilde oturma odasında dolaşmak istediğini, böylece geçebilmesi için misafirlerin kalkıp sandalyelerini çekmek zorunda kalmayacağını yazdı. Laurent House, Wright’ın onlara karşılığında verdiği şeydi,” diyor Peterson. Bugün Laurent Evi, Wright’ın tekerlekli sandalye erişimine uygun olarak tasarladığı tek konut olmaya devam ediyor.
Ev tek katlıdır ve tüm kapı girişleri ile koridorlar ekstra geniştir. Wright, eşik kullanmamış ve tekerlekli sandalye yüksekliğinden erişilebilir olması için mobilyaları daha alçak tasarlamıştır. Ayrıca, diğer değişikliklerin yanı sıra, katlanabilir kapaklı gömme dolaplar ile erişilebilir depolama alanları yaratmıştır. Tabii ki tüm bunlar Wright’ın klasik tarzına entegre edilmiştir: Ev, tuğla ve kırmızı tidewater selvi ağacından yapılmış olup, beton zeminlere ve alçı tavanlara sahip.
“Orada Ken’e felçli olduğunu hatırlatacak hiçbir şey yoktu. Rampa yok, tutunma çubuğu yok; tam bir özgürlük içinde olabilirdi,” diyor Peterson. “Tekerlekli sandalye kullanan birine evi gezdirme fırsatı bulduğumuzda çok mutlu oluyorum. Bazen bu mekanı kendileri deneyimlediklerinde gözleri doluyor.” Bu evde bir süre yaşadıktan sonra Kenneth, Wright’a bir mektup yazarak, bu evin kendisine “engellerini unutmasını ve yeteneklerine odaklanmasını” sağladığını belirtti.
Kentuck Knob (1954), Chalkhill, Pennsylvania
1940 yılında, Wright’ın Fallingwater projesinin işvereni Edgard J. Kaufmann, yerel bir dondurma şirketinin sahibi I.N. Hagan’a bir iş fırsatı konusunda teklifte bulundu. Kentuck Knobb’un yöneticisi Timothy Fischer, “İki adam arasında bir dostluk filizlendi ve Bay Kaufmann, Bay Hagan’ı (eşi Bernardine Hagan ile birlikte) yakınlardaki hafta sonu evi Fallingwater’a davet etti” diyor. Hagan ailesi yıllar boyunca Fallingwater’ı ziyaret etmeye devam etti ve sonunda Kaufmann ailesine Wright’ın kendileri için bir ev tasarlayabileceğini düşünüp düşünmediklerini sordu. Fischer, “Bay Kaufmann, Hagan çiftini Wright’ı aramaya teşvik etti ve projeye harcamak istedikleri miktarın sadece yarısını Bay Wright’a söylemeleri konusunda onları uyardı” diye ekliyor. 1954 yılında mimar, yerel kumtaşı ve ithal Tidewater kırmızı selvi ağacından inşa edilen, bakır çatılı bir Usonian evinin tasarımını tamamladı.
Fischer’e göre, Wright, evi ihtiyaçlarına göre tasarlayabilmek için Hagans’larla hobileri, alışkanlıkları ve ilgi alanları hakkında kapsamlı bir görüşme yaptı. “ İnatçı mizacı ve kendi görüşlerinin doğruluğuna olan sarsılmaz inancıyla kötü bir şöhrete sahip olmasına rağmen, gerçekte Haganlar gibi müşteriler çizimlerde değişiklik ve düzeltme talep ettiklerinde (zemin planını orijinal bin 200 fit kare’den 2 bin 200 fit kare’ye genişletecek kadar değişiklik) son derece anlayışlı davranıyordu,” diyor. “Belki de yaşlılığında biraz yumuşuyordu.”
Usonian evleri arasında Kentuck Knobb, üst üste binen paralelkenarların oluşturduğu bir ızgaraya dayanan kat planıyla benzersizdir. Fischer, “Bu üst üste binen şekiller, tasarımın içinde altıgenler ve üçgenler oluşturuyor” diyor. “Wright’ın Usonian evlerinin çoğu, belirli bir şekilden oluşan bir ızgara üzerine tasarlanmıştır.” Konut, manzaraya entegre edilmiştir ve evin iki kanadının çıktığı yatay bir merkez kısmı vardır; bir taraf yatak odaları ve banyolar için, diğer taraf ise oturma odası ve yemek odası ile misafir ağırlama amaçlıdır.
Şu anda evin sahibi Lord Peter Palumbo; evi 1986 yılında Hagan ailesinden satın almıştır. 1996 yılında Palumbo ailesi, konutu bir mimari müze olarak halka açmıştır. “Kentuck Knob’da vakit geçirdikten sonra konuklar, evin yaşanabilirliğinden bahsediyorlar. Modernist mimarinin beklentilerinin aksine, ev sıcak, davetkar ve konforlu bir his veriyor,” diyor Fischer.
Tiranna (1955), New Canaan, Connecticut
John L. Rayward Evi olarak da bilinen Tirranna, Wright’ın 1959’daki vefatından önce üzerinde çalıştığı son konut projelerinden biriydi. Frank Lloyd Wright Vakfı’nın eski CEO’su Stuart Graff, evin video turunda AD’ye şunları söyledi: “Bu mekana girdiğimde kalbim gerçekten biraz hızlandı, çünkü güneş yarım dairesinin bu geniş eğrisi ile bu doğrusal tasarımın çok güzel bir kesişimi var. Frank Lloyd Wright’ın bir mülkünde bunu aynı şekilde gördüğümü sanmıyorum.”
7 bin fit karelik Usonian evi, Joyce ve John Rayward tarafından yaptırılmış ve beton bloklar, cam ve ahşaptan inşa edilmiştir. Graff’ın turda anlattığı gibi, evin en belirgin özelliği, Wright’ın güneşin yolunu takip edecek şekilde tasarlanan şekli nedeniyle “güneş yarım dairesi” olarak adlandırdığı kavisli, yarım daire şeklindeki oturma odasıdır. “Kavis doğuya bakıyor, bu da sabah ışığını topladığı anlamına geliyor. Güneş gökyüzünde ilerledikçe, odadaki ışık sürekli yayılıyor ve genişliyor, mekanı sadece doğal ışıkla değil, aynı zamanda güneşin sıcaklığıyla da aydınlatıyor,” diye açıkladı Graff. “Bu, sürdürülebilir tasarımın erken bir örneği bile sayılabilir, çünkü güneş, özellikle kışın mekanı ısıtmak için kullanılıyor.”
Bu konut, en büyük Usonian evlerinden biridir ve yedi yatak odası, sekiz banyo ile bir çatı terasından oluşmaktadır. 1964 yılında Wright’ın vefatının ardından, mülkün sonraki sahibi Herman R. Shepherd, binayı genişletmek üzere Taliesin Associated Architects’i görevlendirdi. Wright, Guggenheim Müzesi’nde çalışırken, New York’tan uzaklaşıp doğanın tadını çıkarmak için kısa bir süre Tiranna’da konaklamıştı.
Yuvarlak evler
Wright’ın en ünlü tasarımlarından biri, spiral rampası ve radikal silindirik şekliyle dikkat çeken New York’taki Guggenheim Müzesi’dir. Aslında, müzenin kavisli duvarları, sanat eserlerinin değerini azaltacağını düşünen birçok sanatçı tarafından hoş karşılanmamıştı. Zamanla görüşler değişti ve müze artık büyük ölçüde modernist mimarinin bir simgesi olarak kabul ediliyor.
Ancak Wright’ın dairesel formlarla denemeler yaptığı tek yer müze değildi. Bu şekli konut tasarımlarında da keşfetti ve bunların çoğu hayatının sonlarına doğru inşa edildi.
Toyhill (1948), Usonia, New York
Manhattan’ın yaklaşık bir saatlik mesafesinde, yumuşak eğimli tepeler ve gür yeşil ağaçların arasında bir dizi orta yüzyıl evi uyum içinde yer alıyor. Burası, New York’un Pleasantville kasabasında bulunan tarihi bir bölge ve Wright tarafından tasarlanan bir topluluk olan Usonia. 1940’ların ortalarında, bir grup şehir sakini, Wright’ın organik mimariye dair fikirlerinden ilham alarak, kurmayı umdukları bir kooperatif mahallesi için kendisine başvurdu. Ready to Hang’in kurucusu Jeffery Renz, “Wright, master planın şekillendirilmesinde bizzat rol aldı ve yolları ve arsaları kendine özgü bir niyetle düzenledi” diyor. Mimar, Renz’in ailesinin sahibi olduğu Toyhill olarak da bilinen Friedman House dahil olmak üzere, yeni toplulukta birkaç ev tasarladı.
Renz, “Frank Lloyd Wright, önemli dairesel veya yarım dairesel unsurlar içeren en az 10 ev tasarladı veya inşa etti, ancak Friedman House, üst üste binen iki düzensiz silindirin cesur kullanımı, karmaşık çatı yapısı ve çarpıcı derecede yenilikçi pencereleriyle bu evler arasında öne çıkıyor,” diye ekliyor. “2.150 fit karelik mütevazı bir alana sahip olan ev, benzersiz bir tasarım zorluğu oluşturan kama şeklindeki alanları akıllıca birleştiriyor. Bu zorluk, mekanın hem işlevselliğini hem de estetiğini artıran, güzel işçiliğe sahip gömme mobilyaların kullanımıyla zarif bir şekilde çözülmüştür.”
Ziyaretçilerin çoğu, evin şeklini taklit eden bu eşsiz garajın da büyüsüne kapılıyor. Taş duvardan inşa edilen bu garaj, Wright’ın Johnson Wax Binası’ndaki tavana belli bir benzerlik gösteriyor. Renz, “Garaj, beklenmedik ama etkileyici bir mimari unsur olarak karşımıza çıkıyor; merak uyandırıyor ve kalıcı bir izlenim bırakıyor,” diye ekliyor.
David and Gladys Wright House (1950), Phoenix, Arizona
David ve Gladys Wright Evi’nin girişi, ziyaretçileri dairesel bir eve davet etmek için son derece uygun bir motif olan spiral bir rampa ile başlıyor. Stuart Graff, bu mülkün AD dergisi tarafından hazırlanan video turunda “Spiraller büyüleyici şekillerdir. Sonsuzluğu ya da uzun ömürlülüğü simgeleyebilirler” dedi. “David ve Gladys Wright Evi’nde spiral, bir nesilden, yani babadan, bir sonraki nesile, yani oğula geçerken benzersiz bir uzun ömürlülük hissi uyandırıyor.”
Wright, bu konutu 1950 yılında dördüncü oğlu David ve gelini Gladys için tasarladı; ikisi de 1997 ve 2008 yıllarında vefat edene kadar bu evde yaşadı. Phoenix’in Arcadia mahallesinde bulunan evi, mimar, inşaat sırasında bölgeyi kaplayan portakal ağaçlarının üstünden manzarayı görebilmeleri için yedi ayak üzerine oturtmayı tercih etti. 2.553 fit kare alana sahip iç mekan, üç yatak odası ve dört banyodan oluşuyor ve her oda “sıralı plan” ile, yani odalar birbirini takip edecek şekilde düzenlenmiş. Dairesel ev, bir havuzun da bulunduğu bir iç avluyu çevreliyor, ancak havuz daha sonra doldurulmuş.
Graff videoda, “Aslında o garajlardan birinden başlayıp, rampadan yukarı, girişten geçip, oturma odasından geçip, koridordan aşağı ve [ana] yatak odasına kadar, o kesintisiz eğriyi hiç bozmadan sürekli bir spiral çizerek ilerleyebiliriz,” diye açıkladı.
Gladys’in vefatından sonra ev, elden ele geçtikçe bakımsız bir hale geldi. Bir ara, bir inşaat firması evi yıkmak amacıyla satın aldı. Neyse ki ev kurtarıldı ve 2020 yılında mimar Bing Hu ve eşi Winchin Shi, kızlarından biri olan Amanda ile birlikte evi restore etme planlarıyla satın aldı. Amanda videoda, “Babamla çalışmak gerçekten ilginç ve çok değerli bir deneyim oldu. Onun hakkında çok şey öğrendiğimi hissediyorum ve bunu, onu iş başında izlemek ve kararlarını nasıl verdiğini görmekle açıklayabilirim,” dedi.
Circular Sun House (1959), Phoenix, Arizona
1959 yılında tasarlanan ve Norman Lykes Evi olarak da bilinen Circular Sun House, genellikle Wright’ın son tasarımı olarak kabul edilir. Sürekli bir spiral şekliyle tasarlanan David ve Gladys Wright Evi’nden farklı olarak, Circular Sun House birbiriyle örtüşen bir dizi eşmerkezli daireden oluşur. Evin satış temsilcisi Deanna Peters, 2021 yılında AD dergisi için hazırlanan bir video turunda, “Bu ev, 1958 yılında Norman ve Aimee Lykes tarafından yaptırılan bir mimari ve sanat eseri,” dedi. “Bir dağın üzerinde yer alıyor ve her penceresinden manzara görülebiliyor.”
Ev, Wright’ın organik mimarinin en iyi örneklerinden biri olmaya devam ediyor ve kayalık çöl manzarasına gömülmüş gibi görünüyor. Tozlu pembe tonlu beton dış cephesiyle öne çıkan konut, iki katlıdır; ana katta yaşam alanları, ikinci katta ise yatak odaları yer almaktadır.
1994 yılında ev, Frank Lloyd Wright Vakfı’nın onayıyla kapsamlı bir yenileme geçirdi. Evi Lykes ailesinden satın alan o zamanki sahibi Linda Melton, yenileme çalışmaları için Wright’ın vefatının ardından evin orijinal inşaatını denetlemiş olan Taleisin çırağı John Rattenbury’yi işe aldı. Bu sayede evin orijinal beş yatak odası üçe dönüştürüldü, bir yüzme havuzu eklendi ve orijinal pencereler değiştirildi. Ayrıca yeni ısıtma, havalandırma ve klima sistemleri kuruldu.
Ev, 2020 yılından bu yana ara ara satışa sunuluyor ve şu anda kiralanabilecek birçok Frank Lloyd Wright Airbnb evinden biri. Ancak, ev hala 8,95 milyon dolara satın alınabilir.
Umay Uçaner Gözüsarı